L’évolution de la rnb des années 90 à maintenant

La R&B, ainsi que le hip-hop, sont sans doute les deux plus grands genres de la musique grand public contemporaine. De nos jours, ils sont sans doute interchangeables. Leur ascension pour devenir les genres les plus populaires de notre génération est un voyage de près de 50 ans qui commence dans les années 90 et qui culmine avec la célébrité dont jouissent maintenant les éminents artistes R&B, tels que Lizzo et The Weeknd.

Le premier pas de la rnb vers l’évolution

Il y a 30 ans, 1990 a été un tournant majeur pour le R&B. Le classement des singles R&B en Amérique est devenu connu sous le nom de « Hot R&B singles » en octobre de la même année, après huit ans d’être appelé « Hot Black Singles ». L’importance et la racine de ce label racial sont claires ; le R&B était considéré comme un genre écouté spécifiquement par les Noirs. La transcendance du R&B au-delà des lignes raciales dans le présent montre qu’il y a eu un changement clair, et très bien accueilli, dans la façon dont la société essaie de tout étiqueter.

Revenons un peu en arrière

Au début des années 90, le R&B était fortement infusé dans le sous-genre du nouveau jack swing : un mélange de techniques de production R&B et hip-hop des années 80. Des exemples de nouvelles chansons jack swing de cette époque sont « Remember the Time » de Michael Jackson et « I’m Your Baby Tonight » de Whitney Houston.

En 1995, Mariah Carey, qui était la chanteuse grand public la plus populaire de l’époque grâce à ses ballades pop, a acquis un contrôle plus créatif sur son art et a choisi de produire plus de musique orientée R&B. Les dirigeants de sa compagnie de disques se méfiaient beaucoup de sa transition vers la R&B, car elle n’était pas considérée comme commercialement négociable à l’époque. Lorsqu’elle a révélé qu’elle voulait inclure le rappeur Ol’ Dirty Bastard dans le single principal de son album cette année-là, ils ont pensé qu’elle était trompée de croire que les gens apprécieraient une chanson hybride R&B/hip-hop. Le single, « Fantasy », a fait d’elle la première femme à faire ses débuts en tête des classements et elle y est restée pendant huit semaines. Son pari a porté ses fruits et a inauguré une nouvelle ère pour le R&B, l’hybride hip-pop, qui a ensuite influencé d’autres chansons célèbres mettant en vedette des chanteurs et des rappeurs de R&B telles que « Mo » Money Mo » Problems » de The Notorious B.I.G., et « Crazy in Love »

Au début des années 2000, le R&B a échangé les ralentissements et les vibrations froides de la fin des années 90 contre des sons plus funky et plus optimistes avec des tempos plus rapides. Certains artistes des années 90 comme Aaliyah et Mariah Carey ont pu embrasser le changement pour une nouvelle ère qui a débuté avec des morceaux de R&B infusés de danse comme Ciara avec « 1, 2 Step », et Chris Brown avec « Run It ! ». Le nouveau siècle a également vu les débuts de Rihanna, qui a imité le genre R&B infusé dans la dans la avec des chansons telles que « Pon de Replay », mais a plus tard expérimenté des chansons R&B plus populaires telles que « California King Bed » et « What’s My Name? ».

Ce sont les 10 qui ont marqué l’avènement de la mort du R&B classique. Jusqu’à présent, le R&B avait évolué de façon drastique, mais il y avait encore un son commun reliant toutes ces époques et mouvements différents. Des artistes tels que Justin Timberlake et Alicia Keys étaient encore en tête des charts à ce moment-là avec des succès tels que « Suit & Tie » et « Girl on Fire » respectivement. Le début de cette décennie a vu les derniers jours des artistes R&B classiques, tandis que le reste de la décennie a vu le R&B devenir un genre de nombreux visages et sons différents.

La dernière génération de l’évolutionniste de la RNB

Beyoncé est une artiste qui a survécu à de nombreuses époques différentes de R&B. Elle vient de l’ère hip-pop de la fin des années 90 et a expérimenté avec succès de nombreuses formes différentes du genre. En 2018, avec son mari Jay-Z, elle a sorti un album collaboratif, Everything is Love. Le single principal de l’album, « Apeshit », voit Beyoncé, célèbre pour ses sons pionniers en R&B, offrir une performance impeccable dans ce qui ne peut être décrit que comme une chanson piège. Malgré cette transition vers le pur hip-hop, Beyoncé est toujours une artiste R&B, bien qu’elle ait maîtrisé l’art de la fluidité du genre.

Alors que certains des noms sont restés dans le jeu, de nouveaux artistes plus jeunes ont émergé, des artistes comme Jhené Aiko et bien sûr, l’emblématique Lizzo. À l’ère de #MeToo, les artistes féminines s’approprient leur corps et leur âme. Nous sommes entrés dans l’ère des chansons R&B qui parlent des femmes elles-mêmes, pas de vouloir danser avec votre homme ou de vous soucier de savoir si votre homme vous trompe. J’ai constaté que dans les anciennes chansons de R&B chantées par des artistes féminines, il y a beaucoup d’amour ou de rage contre un homme qui leur a fait du tort.

Conclusion

Au cours des 30 dernières années, le R&B a évolué, de ce qui était à l’origine un genre de conformité rigide, de lignes directrices et de tropes, vers un style de musique imprégné de différents sons et exploré par des artistes tels que Frank Ocean, avec du R&B parfois expérimental, et SZA, qui a parfois incorporé des sons néo-s C’est un genre maintenant seulement défini par les intentions et la créativité de l’artiste plutôt que par sa couleur ou un son spécifique.